Ce parcours s'adresse à toute personne qui veut entrer dans le motion graphics et l'animation en partant de zéro. Il commence par l'outil de base du motion design, puis passe au dessin et à l'animation de personnages, avant d'aborder les publicités, l'animation physique et le travail en 3D.
Pourquoi ici : After Effects est la base de la plupart des travaux de motion graphics, c'est pourquoi il vient en premier.
Ensuite, vous saurez : Vous pouvez créer des vidéos avec des éléments animés, du texte et des effets visuels, et les préparer pour la publication.
Pourquoi ici : L'animation demande des scènes bien dessinées, donc le dessin et la préparation des scènes viennent avant l'animation des personnages.
Ensuite, vous saurez : Vous pouvez dessiner des scènes avec une perspective correcte, construire des décors et choisir couleurs, éclairage et composition.
Pourquoi ici : Une fois que vous savez dessiner des scènes, vous donnez vie aux personnages de dessin animé dans Moho.
Ensuite, vous saurez : Vous pouvez dessiner un personnage, le préparer avec Rigging et Smart Bones, et produire des scènes animées fluides.
Pourquoi ici : Après les bases d'After Effects vient un cours intermédiaire qui construit une publicité complète, de l'idée au rendu final.
Ensuite, vous saurez : Vous pouvez concevoir une publicité en motion graphics avec texte, formes, voix off et effets, et la préparer pour plusieurs plateformes.
Pourquoi ici : Ce cours ajoute l'animation physique dans After Effects, il demande donc une connaissance préalable du logiciel.
Ensuite, vous saurez : Vous pouvez construire des scènes dynamiques régies par les lois de la physique, comme des chaînes, des objets liés et des systèmes mécaniques.
Pourquoi ici : Blender arrive à la fin car il vous mène vers la conception et l'animation 3D une fois le mouvement devenu familier.
Ensuite, vous saurez : Vous pouvez créer des modèles 3D, les animer, ajouter des matières et une simulation physique, et produire des scènes animées.
